كيف كان شكل مسيرة عبد الباسط حمودة من مغن في الأفراح الشعبية في الثمانينيات لا يعرفه أحد إلى أن صار الحكمدار!
“أنا مش عارفني أنا تهت مني.. أنا مش أنا“..
هكذا صرخ عبد الباسط حمودة بكل ما يملك من صوت وبصمة فريدة في عالم الغناء الشعبي، بصمة وضعته ضمن الكبار، رحلة بدأها من الصفر حتى أصبح الحكمدار، يكفي هذا اللقب كي يعرفه محبي الغناء الشعبي، رحلة طويلة للحصول على اللقب، كأنه تدرج وظيفي، يستلزم الكثير من الجهد والمشقة والثبات.
كان السؤال الدائم في ذهني، كيف تكون العودة بهذه السرعة وهذا النجاح، فجأة وفي أشهر قليلة يصبح عبد الباسط على القمة، ماذا تحتويه الأغنية؟ ما السر؟
هل الأمر مرتبط بالشكل الفني والأداء، أو الكلمات، أم بالوضع الراهن على الساحة وقت صدورها، أم أن الأمر أعقد من ذلك، وجذوره ممتدة في أصل الرحلة وصراعات الذات.
كي نجد إجابة أو على الأقل نفهم ونتتبع سر هذه الأيقونة الغنائية، كان علينا الرجوع بالزمن إلى محطات قديمة، يمكن أن تفسر لنا ولو جزءًا صغيرًا من السر، نتتبع مسيرة الحكمدار، ونحاول اكتشاف وجهة نظره في مشواره ونجوميته، لكن قبل ذلك نرصد المشهد الغنائي وقت صدور الأغنية؛ الأغنية في ألبوم “ضربة معلم” عام 2007، الساحة الشعبية في مرحلة تجديد، مع ظهور سعد الصغير ومحمود الليثي قبل ذلك
كان علينا الرجوع بالزمن إلى محطات قديمة، يمكن أن تفسر لنا ولو جزءًا صغيرًا من السر..
بعدة أعوام، أغلب مطربي البوب المصري قدموا ألبومات في ذلك العام، وعلى رأسهم عمرو دياب ألبوم الليلة دي، بجانب تامر حسني ومحمد فؤاد وهشام عباس ونانسي عجرم وإليسا وأنغام. في ظل هذا الحراك الفني، كان عبد الباسط في شبه عزلة فنيه منذ 2000، أعمال قليلة على استحياء، وكأنه يتوارى عن الأنظار تدريجيًّا، يصبح واحدًا من الذين لم يستطيعوا مجاراة الأوضاع الجديدة والشكل الجديد للأغنية الشعبية، سحب سعد الصغير ومحمود الليثي البساط من تحته، أصبح الغناء مع سعد الصغير والليثي بعده، يحتاج إلى مجهود بدني كبير،
عليك أن تتراقص على المسرح بصحبة مجموعة من الراقصين وعازفي الإيقاع والصاجات، عالم جديد من الأغنية الشعبية، لم يستطع عبد الباسط أن يجاريه أو يدركه، شيء خارج إطار ما تربى وعاش عليه، فهو ابن مرحلة الكاسيت، والاهتمام بالأداء الصوتي والكورس النسائي صاحب الصوت الرفيع (المسرسع)، كان من غير المقبول تمامًا للحكمدار أن يفعل ذلك، تجده في أحد الأفراح الشعبية يمسك العصا ويضرب الراقصات كي تعود خلفه، قائلاً “الله ينعل ابوكم ولاد كلب“، مع أنه في مقطع آخر يقبِّل راقصة من فمها، لكنه عندما يغني فهو يمتلك حنجرة قادرة
على شد انتباه الجميع، لا يحتاج إلى منبهات مثل الراقصات أو الراقصين الملتفين حول المطرب ليستند إليهم ويشعلوا المكان، الصوت وحده كافٍ عند الحكمدار، ابن الافراح الشعبية وابن مرحلتها المتوهجة في الثمانينيات والتسعينيات. ومع بدايات الألفية، ظهرت أشكال موسيقية شعبية مختلفة عن القديم، بعيدة عن الأغنية الشعبية التي قدمها عبد الباسط وحسن الأسمر ورمضان البرنس ومجدي طلعت، بالإضافة إلى المولد، وهو شكل موسيقي لم يستمر كثيرًا، كان قائمًا على الرقص والحركة، يمكن أن تعتبره مرحلة تجهيزية قبل سطوع عالم المهرجانات،
مع بدايات الألفية، ظهرت أشكال موسيقية شعبية مختلفة عن القديم!
وفي عالم المولد وأغنيات الليثي الراقصة والمطعمة بجو صوفي، لم يقف عبد الباسط صامتًا، لكنه أعاد تقديم أغنية “قوليلي يا خاينة“، وهي في الأصل أغنية للمطرب عصام الأمير. كان عبد الباسط قادرًا على جعل أغنية تتحدث عن الخيانة الزوجية بتفاصيلها ومشاهدها؛ الزوج المخدوع (القفص)، والصديق الخائن، من أهم أغنيات الأفراح، كانت تشعل الفرح بالرقص والغناء معه، لكنها لم تمكنه من الرجوع إلى الساحة الفنية، كانت بمثابة حلاوة روح، تؤجل إسدال الستار فترة زمنية فقط لا غير. كان ما صنعه محمد رشدي عند الرجوع للغناء وتقديمه ألبوم دامت لمين وقطر الحياة،
مثالاً واقعيًّا وحقيقيًّا على قدرة الأغنية الشعبية في المنافسة على قمة الساحة الغنائية، كانت لحظة الغيرة الفنية عند عبد الباسط، فهو يرى نفسه المكمل لجيل محمد رشدي، كيف لم ينته رشدي واقتربت أنا من نهايتي الفنية، فبدأ البحث عن كلمات جديدة تعيده للسوق، الحل هو المنتج ورفيق الرحلة الحاج حنفي، فدله على الذهاب إلى الشاعر أمل الطائر، فطار إلى أمل وأخذوه إلى بيته في الإسكندرية، وبدأ عبد الباسط بالسؤال “ما عندكش حاجة ليا؟“، فقال أمل “أنا مش عارفني، أنا تهت مني أنا مش أنا، لا دي ملامحي ولا شكلي شكلي ولا ده أنا، أبص لروحي